高中語文《哈姆萊特》優質教案

　　教學目標：

1.瞭解莎士比亞的生平及其創作經歷。

2.理解戲劇情節的發展。

3.分析哈姆萊特的藝術形象。

4.體味莎士比亞戲劇語言的藝術形象。

　教學重點：

分析人物內心的矛盾衝突。

　教學難點：

體味莎士比亞戲劇語言的藝術特點。

　課時安排：

1課時

　　一、導入。

同學們，我們今天的這堂課就從這一句英語開始說起。誰能把它翻譯一下

相信大家對這句話並不陌生。他就是莎士比亞著名悲劇《哈姆萊特》中的一段經典臺詞：“生存還是死亡，這是一個問題”。這不僅是憂鬱王子哈姆雷特關心的問題，這也是作家莎士比亞關心的問題。爲什麼呢?

我們在學習中國古典詩歌的時候瞭解到要讀懂一首詩，就要了解它的作者。這叫知人論世。現在，對於外國文學作品，這條經驗也一樣適用，那麼我們就先來了解莎士比亞。

　二、作者簡介。

威廉·莎士比亞，英國文藝復興時期傑出的戲劇家和詩人，代表作有四大悲劇《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》，四大喜劇《威尼斯商人》、》、《無事生非》、《皆大歡喜》、《第十二夜》等和一百多首十四行詩。是“英國戲劇之父”，本·瓊斯稱他爲“時代的靈魂”，馬克思稱他爲“人類最偉大的天才之一”。被賦予了“人類文學奧林匹克山上的宙斯”。

提問：大家還知道莎士比亞哪一些著名的劇作啊?

明確：悲劇：麥克白，李爾王，哈姆萊特，奧瑟羅，泰特斯·安特洛尼克斯，裘力斯·凱撒，安東尼與克莉奧佩屈拉(埃及豔后)，科利奧蘭納斯，特洛埃圍城記，雅典的泰門等。喜劇：羅密歐與朱麗葉，錯中錯，終成眷屬，皆大歡喜，仲夏夜之夢，無事生非，一報還一報，暴風雨，馴悍記，第十二夜，威尼斯商人，溫莎的風流娘們，愛的徒勞，維洛那二紳士，泰爾親王佩力克爾斯，辛白林，冬天的故事等。歷史劇：亨利四世，亨利五世，亨利六世，亨利八世，約翰王，裏查二世，裏查三世。

莎士比亞生活在文藝復興時期的歐洲，文藝復興運動使歐洲進入了“人”的覺醒的時代，人們對上帝的信仰開始動搖。在“個性解放”的旗幟下“爲所欲爲”，這是當時的一種時代風尚。這一方面是思想的大解放，從而推動了社會文明的大發展，歐洲的封建社會正往資本主義社會過度。另一方面，尤其是到了文藝復興的晚期，隨之產生的是私慾的泛濫和社會的混亂。面對這樣一個熱情而又混亂的時代，時值人到中年的莎士比亞，已不像早期那樣沉湎於人文主義的理想給人帶來的樂觀與浪漫，而表現出對理想與進步背後的隱患的深入思考，社會過渡時期的問題十分突出。《哈姆萊特》正是他對充滿隱患和混亂社會的一種審美觀照。

　三、全劇劇情。

讓學生根據所知複述基本劇情。

明確：《哈姆雷特》描述丹麥王駕崩，守夜衛兵看見老王幽魂出現，告知哈姆雷特王子。而叔父克勞迪服喪未滿，即娶其兄嫂繼承王位。王子與幽魂對話，獲知叔父謀害父王之真相，王子裝瘋賣傻爲證實真相，導演一出老王被毒殺短劇，請新王與新後觀賞，叔父當場色變，母后以爲王子瘋了。王子在質問母親的時候誤殺了大臣，也是自己戀人的父親波洛涅斯。奧菲莉亞遭情人失蹤及喪父之痛投河自殺，引起兄長雷奧提斯心頭之恨，與克勞迪王共謀比劍時塗劇毒於劍鋒，酒內下毒，加害王子，不料被皇后誤飲，雷奧提斯自己亦爲毒劍所傷，臨死告知王子真相，王子報了父仇，自己亦壯烈犧牲。

戲劇是一種在舞臺上表演且綜合性很強的藝術形式，它主要通過劇中人物臺詞來體現和推動情節發展，而情節又是人物性格發展的歷史——是由人物與人物、人物與環境之間的相互關係和作用而產生的人物的行動和事件。藉助於臺詞來把握戲劇情節是我們學習戲劇的主要方式。但由於人物對話多，有時讀完後情節不能清晰地呈現在讀者腦中，而分析人物間關係可幫助我們熟悉劇情，把握人物的心理及命運走向。

提問：請同學們根據劇本出場人物提示和課前自讀，說說本劇中的人物關係。

明確：哈姆萊特和克羅迪斯名爲叔侄，實爲仇人;哈姆萊特和葛忒露德雖是母子，但又有母嫁仇敵的隔閡。克里迪斯和葛忒露德原爲叔嫂後爲夫婦，二人間又有毒殺親夫和企圖謀害其子的矛盾。另一個家庭波洛涅斯一家同樣既有自身的矛盾又與哈姆萊特一家關係錯綜複雜。波洛涅斯既是國王幫兇又是哈姆萊特摯愛的女友的父親。奧菲利婭摯愛哈姆萊特又與父親有骨肉親情。雷歐提斯本是哈姆萊特朋友，後又因與其有殺父害妹之仇而成仇人。

由此可見，主人公哈姆萊特的復仇事件是被放置在一個錯綜複雜的極爲矛盾的環境中，他既擔負着復仇的使命，又承受着親情、愛情、友情等複雜感情的折磨。

哈姆雷特 Prince Hamlet ——丹麥王子。爲父王的鬼魂所困擾，要對殺父兇手復仇。經歷了痛苦的掙扎之後他達成了目的，整個王宮也陷入了死亡的恐怖之中。他最後也中了致命的毒劍死去。

克勞地 Claudius ——丹麥現任國王。他是哈姆雷特的叔父，在哥哥死後繼任了王位。老王的鬼魂告訴哈姆雷特，他正是謀殺自己的兇手。他罪有應得，最後死在侄子復仇的毒劍下。

鬼魂 King Hamlet (Ghost) —— 哈姆雷特的父親死後化成的鬼魂。他被弟弟毒死時，哈姆雷特正在國外。

葛簇特 Gertrude——丹麥王后，王子的親生母親。老王死後她改嫁克勞地，在莎士比亞的時代這種關係被視爲亂倫，所以引起了哈姆雷特的仇恨。她替哈姆雷特誤喝下了克勞地預設的毒酒，當場身亡。

波隆尼爾 Polonius——克勞地的御前大臣。他是個出了名的老頑固，阻撓哈姆雷特與歐菲莉亞之間的愛情。哈姆雷特總是假裝呆頭呆腦來戲弄他。他躲在一塊掛毯後，偷聽哈姆雷特與王后的談話時，被王子一劍刺死。

雷歐提 Laertes——波隆尼爾的兒子。爲了父親和妹妹的死用劍殺死了哈姆雷特。他也死在哈姆雷特的毒劍下，儘管當時哈姆雷特沒有意識到劍是帶毒的。

奧菲莉婭 Ophelia——波隆尼爾的女兒。她與哈姆雷特雙雙陷入愛河，但種種阻力警告王子，政治地位使他們無望結合。作爲哈姆雷特瘋狂復仇計劃的一部分，她被他無情拋棄，加上父親的死讓她陷入精神錯亂，最終失足落水溺斃。

赫瑞修 Horatio——哈姆雷特大學裏的密友。他沒有直接捲入王室之間的陰謀，所以他成了哈姆雷特的傳聲筒，莎翁用他來烘托劇情。他也是唯一一個活到全劇結束的主要角色。雖然他曾揚言要自殺。

羅生克蘭和蓋登思鄧 Rosencrantz & Guildernstern——都是哈姆雷特大學中的老同學。他們被克勞地招來照看哈姆雷特。雖然兩人在劇中的作用不大，但王子很快就猜疑兩人是間諜。當國王下密令要處死遠在英國的哈姆雷特時，他把名字偷換了。於是兩人在幕後莫名其妙地死去。

福丁布拉 Fortinbras——挪威王子。在劇中只有短短的過場戲。但他的重要性在於，全劇的最後臺詞由他說出，似乎象徵着一個更爲光明的未來，闡述了劇作主題。

課文節選的片段，就是戲劇的結尾，哈姆萊特比劍，復仇的片段。

　四、分析討論。

1、 熟悉情節。(觀看片段或學生分角色表演)

2、 分析探究。

討論一：

爲什麼復仇在哈姆萊特眼裏會變得那麼複雜?他猶豫什麼?他顧忌什麼?

明確：哈姆萊特的猶豫不只是因爲找不到復仇的方法，而是因爲他所進行的關於人類生命本體的哲學探討，涉及到了人的生存、死亡與靈魂等形而上的問題。他的復仇對象制約了他的行動，他的思想制約了他的行動，他對母親的愛制約了他的行動。

討論二：

有學者指出，如果在第一幕哈姆雷特王子就幹掉了克勞狄斯的話，《哈姆雷特》一劇也就該閉幕了。也就是說，哈姆雷特的猶豫在劇中並非是可有可無的，或不是哈姆雷特可以選擇的。哈姆雷特的猶豫是必然的，不可避免的。那麼，哈姆雷特的猶豫與他的悲劇的關係實質是什麼呢?

明確：在劇中，“延宕”既造成了哈姆雷特在克勞狄斯禱告時錯失爲父復仇的良機，同時延宕又是《哈姆雷特》一劇不同價值衝突得以充分展開的過程。如此，延宕既是哈姆雷特悲劇性事件中的因果契機，同時又是各種價值要求實現自身的過程。舍勒提出，只有我們精神視線毫不分離地將行動、焦點既落在事物的因果性上也落在價值的內在要求上時，纔會發現悲劇性。如果把哈姆雷特的悲劇看成是純粹的因果事件，是無法發現其中的悲劇性的，因爲，“事物的因果過程對其間出現的價值不加考慮”。這就如在與萊阿替斯的比劍中，哈姆雷特的死是中毒的必然結果，這一事件在純粹性上是不包含價值因素的。而把哈姆雷特的悲劇視爲純粹是人文主義者與封建主義者的鬥爭，則已經包含了將哈姆雷特視爲人文主義者這一不知是否正確的結論當作了不加置疑的理論先見來運用，它往往造成以對封建主義的道德譴責代替對悲劇性的分析。哈姆雷特悲劇的“悲劇結”在於哈姆雷特悲劇事件中的因果性與哈姆雷特所代表的價值內在要求的關聯中。兩者的聯結點就是哈姆雷特的延宕。延宕可謂是哈姆雷特悲劇的“悲劇結”。

討論三：

生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題;默然忍受命運的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的無涯的苦難，通過鬥爭把它們掃清，這兩種行爲，哪一種更高貴?死了;睡着了;什麼都完了;要是在這一種睡眠之中，我們心頭的創痛，以及其他無數血肉之軀所不能避免的打擊，都可以從此消失，那正是我們求之不得的結局。死了;睡着了;睡着了也許還會做夢;嗯，阻礙就在這兒：因爲當我們擺脫了這一具朽腐的皮囊以後，在那死的睡眠裏，究竟將要做些什麼夢，那不能不使我們躊躇顧慮。人們甘心久困於患難之中，也就是爲了這個緣故;誰願意忍受人世的鞭撻和譏嘲、壓迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被輕蔑的愛情的慘痛、法律的遷延、官吏的橫暴和費盡辛勤所換來的小人的鄙視，要是他只要用一柄小小的刀子，就可以清算他自己的一生?誰願意負着這樣的重擔，在煩勞的生命的壓迫下呻吟流汗，倘不是因爲懼怕不可知的死後，懼怕那從來不曾有一個旅人回來過的神祕之國，是它迷惑了我們的意志，使我們寧願忍受目前的磨折，不敢向我們所不知道的痛苦飛去?這樣，重重的顧慮使我們全變成了懦夫，決心的赤熱的光彩，被審慎的思維蓋上了一層灰色，偉大的事業在這一種考慮之下，也會逆流而退，失去了行動的意義。

這段經典臺詞，表達了作者怎樣的思考?

明確：這段獨白可分爲兩個層次，第一層次是哈姆萊特對生死問題的思考，第二層次是他對思想和行動之間關係的思索。這之前，他已決定復仇，但他畢竟置身於種種矛盾旋渦中，難以立即付諸行動，這段獨白正是他思想轉變期激烈的矛盾鬥爭的產物。面對邪惡，是堅強還是軟弱，是拼死作戰還是消極忍受，在哈姆萊特看來，這是生死選擇，或挺身反抗或自殺了之。而即使選擇拿起武器挺身反抗，也可能要付出生命的代價。這是哈姆萊特歷數資產階級社會種種不平等和非正義現象，表現“活”也並不容易，但由於懼怕不可知的死後世界，人們並不情願結束自己的生命，顧慮使人們變成懦夫。這是哈姆萊特在經歷了一場靈魂的對決後轉而思索決心和行動的關係，告誡自己過於“審慎”就會使“赤熱”的決心蒙上“灰色”，復仇的大業也會“逆流而退”。

　五、經典臺詞。

1、脆弱啊，你的名字就是女人! [原文] Frailty, thy name is woman!(I.2)

2、人不過一個行走的影子。

3、人是一件多麼了不得的傑作!多麼高貴的理性!多麼偉大的力量!多麼優美的儀表!多麼文雅的舉動!在行爲上多麼像一個天使!在智慧上多麼像一個天神!宇宙的精華!萬物的靈長!

　　六、總結。

悲劇主人公哈姆萊特是一個處於理想與現實矛盾中的人文主義者的形象。哈姆萊特是丹麥的王子，他在威登堡大學唸書時，接受了人文主義思想的薰陶。那時，他把世界看成是光彩奪目的美好天地，他認爲，“負載萬物的大地”，是“一座美好的框架”，“覆蓋衆生的蒼穹”，是“一頂壯麗的帳幕”，是“金黃色的火球點綴着的莊嚴的屋宇”。特別爲文學史家所稱道的是哈姆萊特關於人的一段精彩議論：

人是一件多麼了不得的傑作!多麼高貴的理性!多麼偉大的力量!多麼優美的儀表!多麼文雅的舉動!在行爲上多麼像一個天使!在智慧上多麼像一個天神!宇宙的精華!萬物的靈長!

這種議論，體現了人文主義者對人、對社會所寄託的理想，說明哈姆萊特曾經是個懷抱理想的樂觀的人文主義者。正是這種樂觀思想，使他將父親看成一個十全十美的理想君王，將母親看成聖母一樣純潔的女性。父親是理想的化身，母親是愛的象徵，父親和母親的結合便是理想與愛的結合，能使這種結合得以實現和存在的世界自然是“美好的花園”。那時的哈姆萊特是“快樂的王子”。但是，劇本一開始，世界便已“顛倒混亂”，面對父死母嫁王位被篡奪的嚴酷現實，哈姆萊特像一夜間遭到嚴霜襲擊的嬌花，精神頹唐，痛苦與憂慮使他成了一個“憂鬱王子”。在昔日的理想被擊碎的情況下，他一方面激憤地詛咒這個“冷酷的人間”，一方面又深入地思考與研究生活於其間的人。他對世界的看法有了根本性的改變，嚴酷的現實，已擊碎了他昔日的夢幻;夢幻的破滅，意味着他的人文主義理想和信念的破滅，他成了一個面對重重矛盾精神無所寄託的“流浪兒”。正是這種理想與現實的矛盾，造成了他行爲上的猶豫，這就是文學史上所說的“延宕的王子”。

《哈姆萊特》是一部悲壯的悲劇，通過丹麥王子哈姆萊特爲父復仇的故事給我們展示血淋淋的殘殺、陰謀和死亡的悲劇，使死亡貫穿於作品的始終，但此作給人的悲劇並不在死亡而在於哈姆萊特這樣美好的人物的毀滅和他原來那種美好理想的破滅，這正應了魯迅先生的發那句話“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。”由於本劇的框架實在太好了，所以有許多人都沿用了此劇框架，如《喜馬拉雅王子》，《獅子王》，《夜宴》等。