精選電影《荒野獵人》觀後感
《荒野獵人》講述了一名經驗豐富的捕獵者，他丟下土著村莊裏的妻兒，引領一支由皮草商人和退伍士兵組成的探險隊，深入美國蠻荒的邊陲。然而在遭到熊的攻擊並身受重傷後，探險隊只留下一個人守在他身邊，只等着他嚥氣歸天的故事。下面是小編爲大家收集整理的精選電影《荒野獵人》觀後感，希望對大家有所幫助!
【精選電影《荒野獵人》觀後感1】
“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”，在一片蒼涼悠遠的雪原，冰山與林海在天邊交匯之處，萬物如始如初，野蠻和野性統治着一切。“天地不仁以萬物爲芻狗”，在這樣的背景之下，《荒野獵人》爲我們演繹了一場震撼天地的荒野求生，也向我們闡釋着生命最初的本能。
《荒野獵人》根據邁克爾-彭克的長篇小說改編，是亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納裏多執導的劇情片，由萊昂納多·迪卡普里奧、湯姆·哈迪、威爾·保爾特、多姆納爾·格利森、保羅·安德森等主演。故事講述19世紀一名皮草獵人被熊所傷並被其他獵人搶走財物拋棄荒野，獵人經歷痛苦奇蹟存活後開始復仇的故事。
電影《荒野獵人》是第一部使用新型6.5k-阿萊-65攝像機拍攝的電影。伊納裏圖表示影片中包含了很多的長鏡頭，而且難度係數比要比他的前作《鳥人》大得多，“《鳥人》的演員和佈景都是可控的。但這次的舞臺是大自然。”《荒野獵人》開場的長鏡頭就極具伊納裏圖風格的展示：陰冷灰暗的叢林，彈火和硝煙瀰漫，匆忙出逃的一行人在靜謐的河中順流而下。霧靄氤氳，水汽朦朧，讓人不寒而慄。緊隨其後的是美洲大陸的奇特植物羣，溼滑的苔蘚地衣;神祕的大自然正用原始而肅穆的古樸面孔，警惕地打量着這羣突然闖入的不速之客。
萊昂納多在《荒野獵人》中飾演的休·格拉斯是1820年代的一位皮草獵人。他在一次打獵中，先是被一頭熊毆打成重傷，可是“屋漏偏逢連夜雨，船遲又遇打頭風”，神獸重傷的格拉斯而後又被利慾薰心的同伴洗劫一空，拋棄在野外等死。但格拉斯真的是非常努力地想要活下來，他在野性的蠻荒之地穿行了好幾個月，終於回到了安全地帶並展開復仇。在這片荒蠻之地，在這片西北冰原上，殘酷惡劣的生存環境，獨活已是不易，可殘忍的殺戮卻從未停止。人不僅要與自然鬥，與兇惡的猛獸鬥，更要與人鬥。
電影中的萊昂多納可以說是拼盡了全力，“風如刀頭面如割”的冰天雪地中萊昂多納頂着風雪，風霜滿面，一頭亂髮如雜草，他經歷了生與死的博弈，最終找回了人性最初的感悟。有網友評論說：“萊昂多納這次奉獻了他個人表演生涯最佳表現，尤其是片尾那恍如頓悟的一眼，微微泛着淚光卻又不見哀傷的一笑，深邃惆悵得讓人一掃之前的懷疑。”
整部電影的主旨比較單一，即講述了印第安人的復仇與戰鬥以及拓荒者們的貪婪的行爲。拓荒者們除了殺印第安人，他們還殺自己人，並且是冷酷的將人置於死地。格拉斯一路被拓荒者拋棄，一路被印第安人救助。這看似可笑的循環卻不得不讓人深思。本就安寧的土地被打破，一切對自然的崇敬與文化，都被所謂的更先進的文明抹殺，槍炮和馬匹，帶來了的究竟是文明還是殺戮的循環。
“亂雲低薄暮，急雪舞迴風”，在一片冰天雪地之間，生命就如滄海一粟，即使渺小卻也有着“欲與天公試比高”勇氣和決心。 影片中悲愴低吟的音樂看似是爲生命的逝去嘆息，殊不知也是在爲震撼而喝彩!如果有破釜沉舟的勇氣，和以生命爲籌碼的決心，那麼這場生與死的博弈定會勝利!
【精選電影《荒野獵人》觀後感2】
只要一息尚存，就必須戰鬥到底。這是一部充滿野性的電影。河堤逃生，與熊共舞，絕境逢生，斷崖墜馬...... 廣角鏡頭下的自然絕景，長鏡頭記錄的下的追捕廝殺，管絃樂低沉的節奏變換，每一幀的畫面都在試圖刺激觀衆的腎上腺素，讓人直呼快活。影片講述着一個關於復仇的故事，然而觀衆更關注的卻是小李子的生存問題，直至湯老溼死時大家才反應過來，小李歷經千辛萬苦只是因爲: “菲茲傑拉德殺了我的兒子”。
奧斯卡後，人們相繼討論的是小李子終於拿到了小金人云雲。之前沒看網上流傳的"泄露版"，是因爲個人覺得影片中的攝影不去通過影院幕布去感受，是無法達到震撼心靈的效果。這是一部十分“辛苦”的電影，無論是導演，攝影，演員，在如此極端的環境下拍攝(雖然我不知道有些場景是否是電腦合成...)，都要忍受諸多困難的因素。有人吐槽小李的演技並不盡如人意，用賣慘去搏得評委同情等等。拜託，我相信奧斯卡的評委都不是脆弱敏感的瑪麗蘇，如果靠賣慘就能拿小金人，那麼國產都市家庭婆媳大戰慘不慘?與親決裂，家破人亡，丈夫出軌小三上位虐不虐? 虐不虐? 虐不虐!
岡薩雷斯在去年《鳥人》過後又請到相同的攝影團隊來指導此片，本片中大量的長鏡頭與《鳥人》有着異曲同工之處，特別是湯老溼挑釁小李父子倆那一段場景。可以說攝影在片中是大量炫技的，騎馬墜崖那一段是我最喜歡的一處鏡頭，一氣呵成，直呼其爽。拋開影片的技術性，讓我談談對於故事主題本身以及個別意象的個人見解。
水流:
水，在本片中起到了承前啓後的作用。由第一幕叢林中的潺潺溪流，到菲茲傑拉德被河流帶走，似乎傳達着“塵歸塵，土歸土”的理念。西方掠奪者對美洲土地的掠奪，使得生靈遭遇屠殺，當地的原住民失去家園。以湯老溼爲代表的侵略者們變賣着這片土地上的資源，最終連自身也歸還給了自然。水流，是生命之源，象徵着輪迴。千千萬萬的掠奪者最終將得到自然的懲戒，復仇之劍在上帝的手中。
石堆:
在小李的夢中，我們總能看到一座白色的石堆，似乎代表着當地族人的圖騰。石堆總是殘破的，荒廢的，像是遭遇過戰火的洗禮。不難發現總是隻有小李獨自站在它面前，唯一遇見的是自己的死去的兒子，此時雙方已是陰陽異路人。石堆，象徵部落人的信仰，類似西藏的瑪尼堆;同時也代表着墳墓，一座正在凋亡着的當地文明的墳墓。
夢 族語 妻子:
“如果大風來臨，站在樹的前面，如果你看着樹枝，你認爲葉子一定會掉落，如果你看着樹根，你會感受到它的強韌。”這句囈語出現在小李醒時，沉睡時，也總伴隨着一片田野，一顆大樹，妻子的臉龐;或是被焚燬的村莊，睡夢中的兒子。這也許是一種對過去的緬懷，人將死之時都會懷念從前的時光，小李扮演的格拉斯熱愛自己的家庭，因爲失去了妻子而更加珍重兒子，以至於訓戒兒子別出風頭，人們只會看你的膚色。妻子，總是出現在小李臨近極限的時候，那句喃喃囈語也許來自她的口中。有時她的出現，已經讓小李分不清這究竟是在現實中還是在夢中，這些幻象成爲他支撐下去的理由，爲了復仇的意象，格拉斯被仇恨所支配，所以當人們在討論他到底是怎樣的一種形象時，發現小李扮演的形象還沒有湯老溼的菲茲傑拉德飽滿。是啊，當一個人心中只剩下仇恨的怒火，那麼他也就將被複仇所支配了。湯老溼死後，妻子的幻象離開了他，影片在小李一臉懵逼的表情中結束，他的眼神中是疲憊，是一種釋然，卻沒有一絲復仇的快感。從親眼目睹兒子死亡之後，真正的格拉斯在那一刻起已經消失了。
關於復仇:
影片的故事是在19世紀對美洲土地侵略的大背景下進行的一段小插曲，“revenant”是影片的主題，縱觀全片，復仇不僅在於格拉斯對於菲茲傑拉德，還有原住民對皮草商人，法國商人對於原住民的女兒等。這一切都源於人性的惡，使得這片土地成爲了種族間相互殘殺的捕獵場。有惡就必有展現人類光輝的地方，小李絕境逢生的歷程就是一種對人類精神的讚揚，就像傑克·倫敦《熱愛生命》裏咬死惡狼的淘金者，人類爲了生存將如何戰勝極端的環境?即使他不過被仇恨所支配，但生存的意義早已超過了復仇。
回想起片中有一對白讓我印象深刻，在法國人吊死幫助小李的土著人後曾講出這樣一段話:
“那些野蠻人，是該讓他們嚐嚐文明的子彈了。”
文明的子彈，真是諷刺。或許文明本身就是一種帶着僞善者面具的野蠻。
