《獨奏者》觀後感3篇大綱
影片《獨奏者》講述了患有精神分裂症納的音樂天才薩尼爾·埃爾斯在斯蒂夫·洛佩茲的幫助下重新找回了自我，而就在兩人相處的過程中，各自的生活也都發生了很大的變化。以下是小編為大家整理的關於這部影片的觀後感，歡迎大家閲讀！
《獨奏者》觀後感（一）
滿懷着期待，看完後卻很失落。一個很好的題材，一個很好的創作班底，一部平庸的電影。就像是用了所有的上等材料，卻未必料理出出色的菜品。
故事源自真實事件：《洛杉磯時報》的記者斯蒂夫·洛佩茲遇到了在街頭流浪的音樂天才納撒尼爾·埃爾斯，於是以他的故事撰寫專欄，引起巨大反響。美女編劇蘇珊娜格蘭特慧眼看重這個題材，早早的編寫了劇本。派拉蒙和夢工廠請了懷特做導演，小羅伯特唐尼、傑米福克斯來主演，無意識為了小金人的目的。本來早已經計劃在奧斯卡季上映的，卻被推遲到了09年的四月份，派拉蒙的藉口是因為金融危機，節省發行成本。我看恐怕是早已沒有了信心吧？
記者洛佩茲的生活背景被徹底的好萊塢化：事業遇到瓶頸，感情生活遇到危機，諸事不順。於是遇到了埃爾斯，於是專欄被關注，感情生活也開始顯現春機。影片通過洛佩茲與埃爾斯的接觸，寫專欄、不懈的給予幫助，影片竭力要刻畫埃爾斯的精神世界，也許還要藉此探討人類的思維與社會行為等大問題。無奈，從始至終誰也沒有搞懂埃爾斯，又怎麼能夠解讀它呢？
傑米福克斯的表演有形無神，完全沒有《雷》中對音樂宗教膜拜式的投入，這也難怪，影片的音樂創作本來就單薄的如秋後寒蟬，加上從頭到尾戲劇衝突的不足，如果福克斯不能那麼誰還能呢？
小羅伯特唐尼自從《鋼鐵俠》突然上位，一下子從二線衝到了一線。在本片中表現也是無可厚非，無奈全劇沒有抓住精神內核，表現再好也是徒勞。
另外，這本來是一部音樂傳記片，卻沒有任何音樂的表現空間。比如記者初遇埃爾斯是看到他在拉着一把只有兩根弦的小提琴。説實話，我從去年就期盼着這個天才用兩根弦演奏的.美妙音樂，然而影片呈現的竟然是十秒鐘的吱吱扭扭的噪音。這讓人費解：記者難道是被這樣的音樂吸引過去的麼？而在之後竟然也沒有那一段音樂給人被感染的感覺。
《獨奏者》觀後感（二）
剛看完由傑米·福克斯和小羅伯特·唐尼主演的影片《獨奏者》，眼眶還濕潤着，片中的內心獨白以及那音樂還留存在腦海中，這是一部打動我內心情感的影片，是一個能讓喜歡音樂的人感動的好影片。
影片中那位痴迷於音樂的精神分裂症者，他處在社會的最底層，生活在最髒最亂的街區，可他內心的貝多芬，他的大提琴，他的絃樂曲讓他保持住了他的善良，純真，乾淨。
報刊記者之所以會改變，會感動，會反思，全是因為音樂，流浪者對音樂的堅定信仰，以及他表現的音樂觸動了他的內心，是音樂改變了他，音樂幫助他回到了港灣。
音樂是什麼？是一種信仰，當世間的一切全都拋棄你時，唯有音樂不會背判你，它永遠是你生命中可信賴的知音，它能安撫你的內心，平息你內心的狂燥，保有你的純真和善良。
即使在你身處混沌的環境中，即使周圍全是污穢不堪，只要你心中存有一份對音樂的信仰，它能讓你保持住做人的本性，能讓你的身心脱離紛亂的環境，還你一片清空。
這麼多年來，音樂一直陪伴着我走過了無數個寂寞之日，在此之前，我未曾明白今天的我是如何塑造而成的，相比多少年前的自己，我改變了許多，無論是內心，還是外表，真正變得開朗，豁達，在自己的眼中，更多看到的是美好的事物，一切的麻煩和不如意都可被我放下，都能在我的一聲長笑中揮之而去，不再會讓影響自己快樂的事物留存在心裏，生活的開心，與人相處的融洽，看待事物的美好已成為今天的我生活的宗旨。
有什麼能如此改變一個人的呢？今天真的明白，是音樂，是音樂重塑了自我，這麼多年來音樂在潛移默化的幫助我，改變我，只是自己一直不曾明白到這些，只是覺得自己現在每天離不開音樂只是出於喜歡，其實不全是，現在知道之所以離不開，是因為音樂讓我找到了自我，也找到了一種適合自己的新生活，當有一種力量能幫助你重塑起自己的時候，那你必是永遠也不會放棄獲取此力量的源泉了，就如同信仰一樣，有誰會放棄已堅定了的信仰呢，似乎是很難，音樂就是我的信仰！
“忠誠於自己的信仰是一種高尚，這種信仰，勝於一切，絕不放棄。同時不加質疑，堅信信仰，那麼，它就能帶你駛回港灣。”影片結束的這段話你懂嗎？
《獨奏者》觀後感（三）
用了一週時間在公交車上看完了《獨奏者》，可能記不太清劇情細節。劇情是音樂天才納薩尼爾（因為是黑人，我就簡稱“黑納”）和記者斯蒂夫洛佩茲（鋼鐵俠那個老白，我就簡稱“白洛”），兩個人的友情和心路旅程。友誼從報刊的利益和記者的敏感開始建立，一個專欄作家白洛力求改變、改善一個精神病患者、一個音樂天才的命運，誰知自己的命運和生活也打破了陳規，重新面對人生和人性。
白洛自己陷入迷茫，中年危機令他他懷疑自己有沒有能力保護家人、幫助友人，自己的事業成功是不是建立在純利益的結交上，他無助而悔恨。黑納總因為別人看不起他，永遠處於自卑和不安中。這於著名的勵志書《祕密》説的一樣：你認為你會失敗，你一定會失敗。白洛的悔恨、無助，並沒有用，前妻告訴他：“你改變不了黑納的，他不會精神正常了。”白洛面對了現實，他一次次的堅強起來去幫助黑納，因為他是正常人，他有能力自我調節。他甚至是一個成功的新聞人、作家，面對人情、感情、愛情，他並不一定成功，因為他心中同樣有擦不掉的陰影和不安，他在情感上和精神分裂者黑納是一樣的。
黑納是精神有問題的，幾十年如一日的痴迷於獨奏的自我音樂世界。我和我認識的很多人，尤其是搞藝術的朋友都有過這種傾向：那就是自己有能力、有才華、有理想，但是卻陷入自卑與不安中，排斥他人和社會，有一種永遠不安的無法出人頭地的感覺，他們寧願自己“獨奏”，也不願意與大家分享自己的力量。《祕密》中又説了，分享個人的財富，會讓你獲得最大的收穫，雖然不分享也有自己的自娛自樂性，但是絕沒有和眾人分享得來的快樂多。
故事的結局並不是好萊塢式的完美，因為出自於現實真實事蹟，真實的生活並不一定要完美，而有相對的完美就可以了。黑納仍然沒有勇氣走上舞台，他仍然頭腦混亂，在貧民窟中生活。但是他充滿了歡樂，他有了承認者、有了他的上帝白洛、有了欣賞他的音樂人、有了他的妹妹支持、有了貧民窟眾多的聽眾。對於他來説他已經獲得了巨大的財富和快樂。一個精神病人，有朋友、有信任他的人對他來説之最重要的。正如《飛越瘋人院》中，男主角改變了那個印第安大個子的人生觀，感情、信任、支持，可以讓自卑的人和不安的人打開窗子，放進陽光。
倒數第二幕黑納白諾和他前妻在貧民窟與眾人歡樂地跳舞，歡樂和友誼是不分貴賤、身份的，只要有愛和互相的信任，快樂是屬於每一個人的。最後一幕黑納和他妹妹還有白諾和他前妻，平和的聽交響樂。我們看見前妻珍妮和白諾的耳語，整個電影可以看出二人仍有深深的感情。温馨畫面令人羨慕，豈不知大家都經歷過之前的很多困苦的心路旅程，這個旅程需要慢慢走向光明，每個人都有這種走向光明的能力，無論精神正常還是不正常，無論窮於富。
