小學音樂教師研修日誌(6篇)
無論是身處學校還是步入社會，日誌是一個漢語詞彙，請好好地記錄下在日誌裏。那如何寫好日記呢？以下是小編整理的小學音樂教師研修日誌，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
小學音樂教師研修日誌1
我在教學中一直認爲，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，並無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對於培養學生德智體全面發展有着重要的作用。
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課爲主。我的具體做法是：
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲範唱以後，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由於學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，並鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對於較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因爲學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。
此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我採用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對於一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，於是我採用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
2、對於三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我採用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反覆視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
五、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體爲：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，爲避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛
小學音樂教師研修日誌2
今天的研修由實踐組的另外兩位老師執教《對鮮花》，這兩位老師在昨天的幾節課中汲取了優點，結合自己的教學特點，設計了具有自己獨特風格的《對鮮花》。
餘老師以情感入手，創設氛圍，用美麗的手工鮮花引導學生學習歌曲。爲了讓學生體會北京民歌的風格,以歌曲《打花巴掌》做類比，引導學生髮現北京民歌的特點。但由於學生花了時間在“說風格”上，唱卻少了，因此對歌詞的掌握還不是太熟，在後面的整體表現環節學生唱得不是很準確，音色上也沒能很好的把握。在音準音色上，尹朝霞老師把握得很好，從演唱的細節到歌曲的風格，每一個環節都照顧到，講得很細緻，學生能比較準確地把握歌曲的民歌風格，同時能在準確演唱的基礎上進行創編。但美中不足的是老師講得太細緻，以致學生自主思考的自由度減少。如何兼顧發揮學生自主探究的能力，老師如何介入引導比較合適，這是我們共同探討的問題。
小學音樂教師研修日誌3
詩人常說“功夫在詩外”。藝術表演家也有一句名言：臺上一分鐘，臺下十年功。音樂教學也是一樣，好的音樂教學設計在於音樂教學的`設計者平時加強修養，提高素質，厚積薄發，做好充分準備。
通過近幾天的學習我認爲音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育爲核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐 步形成健康的音樂審美能力。
在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生纔會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此我們應從多方面對學生進行教育和培養：
1、通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。
3、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
就像課程中講到的一樣，音樂課堂教學不是教師想讓別人看什麼，而是教師想讓學生學會什麼。新課程的理念與前之不同，主要是愛護學生對音樂的愛。所以先弄清楚教學的對象，明確教學的目的是上好課的前提。 如果學唱歌是主要目的，就要把歌唱好；主要的精力要放在學唱歌上；如果歌曲表現，藝術加工是主要目的，就要在歌曲內涵的分析，表現技巧的訓練上下功夫；如果欣賞是主要目的，就要在欣賞音樂，體驗情感，段落分析方面做深入的研究。
總之，真正有生命意義的課堂教學是動態的，師生互動的（但絕不是事先排練好的互動），是有教案而不“走”教案，有設計而隨時又有即興表演的應變過程。這樣的教學發揮了學生的主體地位，尊重了學生的獨特感受，展現了課堂教學的真實性，體現了教師的教學機智和教學藝術，體現了音樂學科自身動態生成的特點。把學生看作重要的資源因素，讓學生在教學環境、教學文本、教師以及同學的思維碰撞中產生火花，課堂教學才能不斷煥發出精彩。
小學音樂教師研修日誌4
音樂是充滿美的一門藝術學科，但因其具有抽象性、流動性的特點，不能單獨具體化、概念化。所以它必須與有具體表演力的其他藝術相結合。因此在課堂教學中不能以“教”爲中心，而是要促進空間及時間的靈活性，學生思維的活動性，組織形式的多樣性來調和一個良好的課堂氛圍。強調學生的自主學習，促進學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗。
在《歐洲風情》中有一首歌曲《桑塔露琪亞》，我在教學中注重學生的情感體驗，鼓勵學生主動學習。在教學中我採用多媒體向學生介紹意大利風光、歐洲民族的藝術風格、威尼斯船歌音樂體裁。讓學生有視覺上的體驗，然後讓學生在歌唱的進程中體驗船歌的特點：三拍子，給人以搖晃的感覺，其情緒色彩的開朗、豪放、熱情洋溢。
總而言之，興趣是人的一種帶有趨向性的心理特徵，他就會主動地、積極地、執著地去探索。贊可夫認爲：“興趣是開發智力的催化劑”，實踐證明，學生對學習沒有濃厚興趣就會厭學。興趣不到“着迷”的時候，就不會出現靈感，更別談思維的創造性。所以在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索慾望，其次爲激發學生的認知興趣，有了濃厚的興趣，學生精神纔會豐富，思維纔會靈活、多變、流暢。
一、激發興趣，培養學生唱歌的自信心
孔子曾說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”要培養學生的自信心，首先要激發其興趣。興趣與信心總是相輔相成的，只有產生了興趣，纔會有自信的歌唱。興趣不是天生的，要靠後天的引導和培養。教師要根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的興趣。
音樂課有其自身的特點，每首歌曲都有其自身的音樂情境。教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，可以通過情景再現、語言描繪、音樂欣賞等途徑，引導不同層次的學生積極參與教學過程，使學生樂此不彼地致力於唱歌教學。
根據學生的心理特點藉助遊戲，寓教於樂。音樂課如果只停留在讓學生被動地聽唱歌曲的層面，那必然會讓學生感到索然無味。如果在遊戲中學唱歌曲，如：邊唱邊做開火車遊戲，邊唱邊玩拍球遊戲，邊唱邊做紅燈、綠燈遊戲，這不僅能減輕學生唱歌時的心理壓力，而且能體驗唱歌的樂趣。同層次學生的唱歌潛能，使部分學困生和沒有信心者減少對唱歌的恐懼，樹立起唱歌的自信心。
二、營造情感氛圍，培養學生唱歌的自信心
情感是人們對客觀事物的內心體驗和態度。在教學活動中，情感直接影響着學生對教學活動的參與及內化。可以說情感是教學成功的催化劑，它具有引發、定向、激勵和強化的作用。在教學中教師應以民主平等的態度與學生保持同一水平線上的心理接觸，能做到真正意義上的蹲下來和學生交談不要總是以一副高高在上的威嚴姿態去面對學生。
不同的學生在目標的實現過程中會逐步認識自我，意識到自己有能力唱好一首歌。這樣，能使每個學生都感受到成功的喜悅，可以最大限度地發揮不同層次學生的唱歌潛能，使部分學困生和沒有信心者減少對唱歌的恐懼，樹立起唱歌的自信心。
總之，教師要根據具體歌曲巧妙設計符合學生特徵、容易被學生接受的競賽活動，讓學生從心底喜愛音樂，喜愛唱歌。
小學音樂教師研修日誌5
樂理作爲音樂學習和發展的基礎知識，包括音準、節奏、節拍、音區、音色等，這些知識是學習聲樂、器樂、舞蹈及創作必須要掌握的。因此在小學音樂課堂中，必須通過各種有效的手段來幫助學生去獲取並正確運用樂理知識，讓學生喜歡樂理知識，積極主動參與到樂理知識的教學中，成爲學習真正的主人，身心得到愉悅，活力得到開發，能力得到發展，讓樂理知識學習變得充滿樂趣。在課堂教學中通過多種方式激發興趣來提高小學高段學生樂理知識教學的有效性。
一、運用遊戲的方式，調動學習樂理的積極性。
音樂遊戲是音樂課堂中非常重要的一部分。遊戲教學把枯燥的知識傳授和抽象的音樂符號變得極富情緒和生動形象，這既符合音樂藝術的運動特性，又滿足兒童好動好玩的特徵，並充分體現了愉快教學。我們在授課時加入了很多學生感興趣的遊戲來幫助學生提高學習興趣，提升學習效率。如管絃樂《四季歌》中的四段主題，分別用了不同力度來再現，我們在教學中加入了聽辨音的強弱的遊戲方式，學生用自己的肢體語言來表達聽到的音的強弱，聽到的音越強，身體更舒展，聽到的音越弱，身體則蜷縮。學生用豐富的肢體語言表現主題的力度，準確的表現了mp、f、mf等力度，讓學生在準確聽辨力度的同時又玩得不亦樂乎。再比如在教唱《彈起我心愛的土琵琶》一課，第二樂段“爬上飛快的火車，像騎上奔馳的駿馬…“這裏的速度突然有了變化，我們運用歌詞的內容來表現“慢速、稍快、原速“等力度標記，利用火車的“起動-飛馳-到站“的過程來讓同學們邊演唱，邊用身體當“火車“、手當“車輪“，進行“起動-飛馳-到站“過程的動作演示，使學生在快樂演唱的同時又深刻理解速度標記的含義。
二、運用背口訣的方式，激發學習樂理的興趣。
口訣即用生動、形象、簡練的語言編成的順口溜，使學生易於理解和記憶，幫助學生鞏固知識和掌握各種運用方法。因此，我們在樂理知識的教學中，把一些知識編成易記、易背、易理解的口訣、順口溜等進行教學。比如歌曲《拉庫卡拉查》中，出現了很多反覆記號||：：||，雖然是已經學過的樂理知識，但學生如果稍不注意，也很容易唱錯歌詞。我說：“四條線分兩邊，中間還有四個點，如在歌中見到它，請你再來唱一遍“。學生理解這樣簡單易懂的口訣，就能準確地演唱歌曲要求的反覆。再比如在學習切分節奏XXX時，我們先利用已學過的“四分音符走走，八分音符跑跑跑跑，十六分音符跳跳跳跳跳跳跳跳“這樣的口訣來複習，在教學切分節奏時的口訣可以變成跑走跑，這樣可以減少繁瑣的反覆講解的過程，即縮短了教學時間，又提高了教學效率。
三、運用比賽的方式，強化樂理知識的學習。
小學生喜歡比賽，它不僅會使學生的發散性思維得到訓練，還會使課堂顯得尤爲活躍。我們把每月的最後一節課作爲樂理知識競賽課，利用一個月當中所學的樂理知識集中起來進行“知識之星“大比拼。再如每學期期末舉行“音樂會小報“比賽。這樣的活動增強了學生的樂理知識記憶力，學生的積極性也大大提高了，學生的學習興趣更濃厚。
小學音樂教師研修日誌6
《音樂課程標準》中設定的四個音樂教學領域是一個相互聯繫、互相滲透的整體。教師應全面理解和掌握音樂教學各領域的內容和要求，並在教學中將其融合成有機整體，全面提高學生的音樂素養。但是教學中教師往往忽視這一原則，找來了許多音響資料，整堂音樂課用以欣賞音樂，這種單一的課型不符合普通教育的音樂課堂教學原則。 教師忽視自身主導作用，混同於電教管理員。現代化多媒體技術的應用，爲音樂教學“視聽結合”成爲現實，極大的激發了學生的學習興趣，課堂教學容量大大增加。但是，在音樂的感受與鑑賞過程中，教師往往過於依賴多媒體設備，忽視自身在教學中的主導作用，把自己變成了電教管理員或操作員。
作爲一名音樂教師，首先應該明確音樂教育的目標是培養學生對音樂的感悟，以審美教育爲核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。爲了實現這一目標和推進新課程改革，我認爲，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生纔會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：
一、規劃好學期或學年的總目標，以我的小目標去實現學生的遠目標 音樂教師在授課同時，教學目標很容易被限制在每一個課時的教學內容上，很難清楚地瞭解和分析學生的實際需求，所以每一節課下來儘管是按着自己的思路去完成，但還是存在着深深的缺憾感。教學實踐證明，原因就在於總的發展目標沒有建立起來。 總目標，就是一個學期或一個學年，要培養學生哪方面知識、能力和情感價值。比如農村的孩子因爲條件和專業音樂教師資源的限制與缺乏，視譜成了學唱歌曲中最大的難題和阻礙。那麼作爲一個音樂老師，視譜是最根本的能力。遇此情況，我就根據學生的情況制定一個長時期的訓練目標，從音階的唱名和音準開始，制定一個學年內讓同學們準確熟記、唱準7個音，即使是一個學期掌握一個音我覺得也是可以的。如果從一年級開始爲其設下這個目標，時常的帶上這個小目標去訓練，相信到了小學畢業，同學們就可以唱任何一首自己喜歡的樂曲。又如，低年級孩子喜歡聽到音樂並隨着自己當時的情緒，按着自己喜歡的速度和節奏去歌唱。在這種情況下可以設定個節奏訓練的遠目標，在平常的歌唱、朗誦歌詞等都可以提醒輕輕擊打着節拍進行。節奏的訓練貫穿於課堂的整個過程，久而久之便成了習慣並植入心裏，到年級越高節奏型越複雜的學習時，就會覺得得心應手，享受知識帶來的快樂。這樣纔可以實現“教是爲了不教”的實際目的。
二、 實際教學過程中，追求用心、實效、創新。
1、課前帶上探索的心去做充足的準備 做爲一個老師，我覺得備課是必須的環節。在備課中可以發現學生的特點和水平，從而設定一個可行的教學目標。在這個過程中我認爲老師應該先吃透教材內容和要求，抽取、發現和挖掘“我的學生我作主”的三維目標、教學內容和實施方法，可以相應的降低或者提高教學要求，準備出教材中和孩子們生活更貼近的音樂內容，讓孩子們相信音樂就在我的身邊，音樂是簡單的快樂的。 2、課堂的開始，帶上生動、有趣、形象的語言。 生動、有趣、形象的語言描繪是進入音樂的主要媒介。對於小學音樂教師，遵守少說的原則的同時，應注意運用較多的兒童語言，尤其是低年級音樂教學。教師要了解學生的心裏，多進行換位思考。在設計教學中的語言時，儘量運用貼近他們生活的語言，語氣語調也要符合他們的心裏特徵，把學習中枯燥的練習變爲學生學習的興趣。如在《小烏鴉愛媽媽》一課，可以把音樂中的小烏鴉生動地比做懂事的孩子，我是這樣描述的：“這幾天小烏鴉在放學的時候總是匆匆忙忙的，總是沒時間和同學們一起玩。有一天，他的好朋友小杜鵑、小燕子便悄悄的在放學的時候跟在小烏鴉後面想弄個明白”。在好奇心的驅使下，通過生動的語言搭起一座學生情感與音樂溝通的橋樑，使學生在演唱時與音樂產生強烈的共鳴，那懂事和孝順的表現會令人感動不已。 3、示範時，帶上聲情並茂的表演唱 這是激發學生的學習慾望最直接的方法之一。有了多媒體設備，仍然不能代替教師的範唱。教師的範唱有着比錄音範唱更爲直觀、形象的好處。主要表現在小學生還具有強烈的向師性，所以教師表演唱的感染力強於錄音範唱。學生在教師的範唱中能否更好的理解和感受音樂，全靠教師的功底。從孩子的眼神中，你可以看出他們對音樂的喜好程度以及對音樂的理解和學習音樂的興趣。
