參加畫展觀後感大綱
觀後感的表達方式靈活多樣，基本屬於議論範疇，但寫法不同於一般議論文，因爲它必須是在觀看後的基礎上發感想。簡單來說就是觀賞過後的感觸。下面分享了畫展觀後感，一起來看看吧！
參加畫展觀後感1
爲弘揚民族傳統文化，促進校園文化繁榮發展，展現廣大師生高雅健康的藝術才情和積極向上的精神面貌，我校在11月1日舉辦了首屆師生書畫展。展出了全校師生優秀作品230幅，其中學生作品154幅，教師作品76幅。內容包括水彩畫、剪貼畫、國畫、木刻畫、書法、攝影、十字繡等。
11月3日，學校組織六年級學生去文化廣播中心參觀書畫作品展。我本帶着一種沉重的工作心情去到展廳，但當我到達展廳後，我的心情馬上激動起來。哇！展廳裏掛滿了各種各樣的書畫影作品，令我目不暇接，眼花繚亂。
首先映入我眼簾的是方桂珍老師幾幅工筆畫：《微笑》、《三月紅》、《遐想》、《樹下》，畫中的人物描繪得那麼溫雅嫺靜，他們姿態像貌眼神各不相同，但都氣質高貴、清純無暇，心靈未被世俗世故扭曲和污染，令人頓生不忍褻瀆的愛憐之情。
這時家長帶着學生陸陸續續進場了，我帶着幾位學生、家長到處望了望，看到了各式各樣的畫，內心開始感起興趣來。我仔細觀望着每幅畫，我發現每幅畫筆法都蒼翠有力，畫的使人覺得實有行雲流水，筆走龍蛇之感！讓人感到藝術的博大精深，令我感到自豪！再看到同學們的畫，那更不用說了，畫的栩栩如生，惟妙惟肖！
我們又來到書法作品展區，一個個毛筆字清秀俊逸，透露着深深的文化氣息，同時也激起了我對書法的興趣。我又仔細一看，這些書法作品的作者竟然是年齡那麼小的孩子！真是爲他們感到自豪。一位家(］長觀看完這些作品，不禁地讚歎到："河田小學能夠舉行這麼大的書畫展，真不簡單呀！"我聽了，心裏樂滋滋的。
看完了書畫展，我感覺很不錯，能欣賞到藝術，能看到辛苦的傑作，能看到繽紛色彩的世界！同事們和學生們的那些傑作，使我的心裏油然而生出一種仰慕之情。我不禁想起了自己，與他們相比我實在是太慚愧了。也許我該身體力行地多看多走，刨除自己的狹隘，認真汲取知識的養分，在文化的海洋中徜徉！
參加畫展觀後感2
今天，我到圖書館參觀了“快樂二小，幸福童年”的美術畫展。
一去到畫展，往右看，就會看到一些不太精緻但很可愛的畫，還有一些畫昆蟲的畫得惟妙惟俏，似乎一條真的蟲子爬到了紙上。往左邊看，就能看到一幅幅精美、好看的書法，給力許多人向前進的鼓勵和勇氣。
繼續往前走，就能看到一張長長的桌子，上面擺着琳琅滿目的小手工，有的用一些月餅盒子製作而成的`小坦克；有的是用一些盒子和卡紙做成的照相機；有的是用一些一次性筷子做成的小房子，房子外還有一個花園和五顏六色的小石子做成的小路，可愛的鞦韆也是用一次性筷子做成的。還有用布碎捲成的美麗小花。我印象最深刻的是一個用一次性筷子做成的摩天輪，不認真看的話，還真看不出是用一次性筷子做的呢。
美術畫展裏還有許多漂亮精緻的圖畫、手工等，我就不一一列舉了。朋友們有興趣的話，請到圖書館一飽眼福吧！
參加畫展觀後感3
1月16日上午，跟着老師們去到沙河市國際會展中心參觀書畫展。雖然天氣有些冷，可熱情很高漲。
我是第一次參加這樣的活動，一進門就被整個展館的氣勢震驚了。偌大的場館，四周牆上掛滿了大師們的作品：有龍飛鳳舞的各家大字，有惟妙惟肖的工筆人物，有氣勢磅礴的寫意山水，等等，濃墨重彩，琳琅滿目。因爲會場太大了，展品太多了，我沒能一一細品。
在衆家的大作中，我只留意了一些寫意花鳥畫。看落款這些大部分是劉鴻敏和李景森兩位大師的作品。每到一幅跟前我都要佇足品賞一番。他們的畫兒筆法流暢，韻味十足，令人歎服。我最爲關心的當然是各家的牡丹了。李劉二位大師的牡丹各有千秋，但更吸引我的當屬劉現祿老師的牡丹了。劉老師的牡丹顏色鮮美，造型優雅，神韻躍然紙上，令人歎爲觀止。等參觀完一圈以後，胡老師又帶我回到劉老師的牡丹前，細緻地給我分析講解，花頭的調色，花瓣的分佈，點蕊的方法，還有枝幹，葉子，留白等等，真的使我受益匪淺。下午李老師也對劉現祿老師的牡丹評價很高。晚上我想找到劉老師的空間看看有沒有更多的牡丹，可惜王老師說他不上網，真的是有點遺憾了。
這次展會上，我除了注意了王老師崔老師等老師們的字以外，我還特意注意了一幅字畫“書魂”。關於字是哪家啥體我不懂，也沒注意落款作者名字，我只是對這兩個字感興趣，我想練練，等啥時候自己也寫一幅貼我的圖書室裏。
會場上，老師們現場揮毫潑墨可算是一大亮點。
這次展覽活動還有最欣慰的一點是，三人軒的兩位小妹的作品也參展了。雖然和大師們的大作比起來看上去有點小家氣，但已經很不錯啦。這是我們的驕傲，是我們的經歷，也是我們的動力。希望以後多參加這樣的活動，希望三人軒茁壯成長，希望沙河書畫事業蓬勃發展。
參加畫展觀後感4
今天我們去參觀了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。我懷揣着這樣的心情，走進了位於科技宮四樓的畫展展廳。
一進展廳，我便看見了琳琅滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工製品。一件件美麗而精緻的手工作品吸引了我的眼球，但更令我歎爲觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。一隻如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，彷彿被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不願離開。池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們一定要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。
這次畫展，我不僅體會到了大千世界的美麗，還知道了做人的道理。這次畫展，我真是受益匪淺！
參加畫展觀後感5
昨天幾位朋友約我出去走走，繁華都市看到的是滿眼沒有民族特色的建築羣，就像雄偉的“水泥森林”我們無心去瀏覽服裝城和百貨店，而鎖定的目標就是書店和畫廊及藝術展示館，對於畫展我近年看得很多，當代藝術我認爲大多是寧靜不足，浮躁有餘。故平時寧可在家欣賞歷代大師的畫冊，覺得這樣比看那些跟風時尚的現代藝術養眼得多，但與朋友們在一起你總不能單獨站在展廳門口不進去吧。
畫廊和藝術展廳裏的作品五花八門，有傳統，也有用各種手段製作出所謂的現代派藝術，五彩繽紛，讓人看得眼花繚亂，我朋友是搞文字的，對藝術雖喜歡但在欣賞方面沒有多大悟性，只要看到書畫情緒就很激動，朋友說現在的優秀畫家多如牛毛，真是藝術的春天。其實他對藝術作品的優劣是一無所知，他問我對這些展品看法如何？在老朋友面前我便直言，我說，我對當今的繪畫看法正好與你相反，現在用兩句話來概括比較恰當，即：“以俗爲美者不少，以新唬人者更多”看到畫廊裏稱之爲傳統的作品時，就想起大翻譯家傅雷在1944年寫給黃賓虹信中說，一些畫家作品“甜熟趨時，上焉者，整齊精工，模仿形似，下焉者，五色雜陳，難免惡俗，離藝術則遠矣。”在中國傳統的書畫上對於作品的氣息非常講究，一幅佳作首先給人一種高古雅逸之氣。但現在這些作品予人以媚俗和浮躁之氣，還有江湖氣、匠氣。好作品應該淨化人的心靈，不能讓人感覺是一種精神污染。
至於那些搞視覺衝擊力的西式時尚畫家，他們閉口張口談創新和現代感，如果說要切入現代，不是一種單純以形式去切入的問題，這些搞現代的人大部分是從國外的傳統學來的，他們爲什麼不可以用自己老祖宗的方式呢？崇洋者也要學學老外們是怎樣尊重自己本民族的文化，一位德國學者說：“任何民族首先要站在自己的民族的文化立場上去自己發展文化，這是最基本的，沒有任何可以懷疑的。”中國畫在當代己進入了一個大家齊“創新”的誤區，似乎不創新就不顯出畫家的才華，就出不了成就，折射出當代一些畫家存在着一種浮躁心態。藝術家如果是爲了創新而畫畫，則可見是何等的功利又何等的虛僞。優秀的藝術是沒有新舊之分而只有優劣之別，所以畢加索說：看非洲的藝術每天都是新的。
當然，中國畫的發展必須要創新，突破。但這一定是虛心學習，潛心研究的基礎上，在對中國畫有非常深刻認識與理解的前提下，纔有“創新”的可能。對“傳統一路”的誤解，直接始自康有爲不知天高地厚貶董其昌與陳獨秀瞎罵四王，這本來僅是他們欲將政治熱情混充藝術鑑賞的一廂情願的論調，其門外之談誤導了一代神志不清的中國畫後學者，這些人盲目地一遍遍講創新，他們不知道最有價值的東西，往往就是萬變不離其宗的東西，《易經》裏面就講到“變”與“常”的關糸，現在這些喝過迷魂湯的人是光知道變，而不知道常。
中國的現代流行藝術，實則，上焉者，充其量只是西方現代藝術的模仿秀，下焉者是以新唬人一時的快餐藝術。都說現在中國人是真正意義上的“一窮二白”外國的經典文化未學到手，卻把自己優秀傳統文化丟光了。你看外國人多聰明，他讓中國人去撿他們遺棄了的文化垃圾，他們悄悄地在研究中國傳統博大精深的文化。現在好多畫家滿腦子的功利“生產”出大量俗作，包括一些唬人的現代派文化垃圾也充斥於社會和市場，誤導和影響觀衆眼光，如此循環，最後造成一個龐大的藝術趣味偏低的社會環境，而當這些滲透到權力與機制裏被當做“正統”和“主流”予以提倡和鼓勵，中國的藝術就面臨滅頂之災了。
